Per quanti vogliano approfondire la tematica della fotografia di figura, questo ciclo di workshops permetterà di cimentarsi nelle varie tematiche in un crescendo di difficoltà tecniche ed espressive, sempre sotto la guida di un Professionista.

Il ciclo infatti affronta, con una progressione di difficoltà, i vari temi della fotografia di figura: il Ritratto, il Glamour, il Beauty, il Nudo Artistico, il Nudo Maschile, così che pur essendo articolato in eventi singoli, permette a chi voglia, di andare a fondo nella comprensione di questo campo di applicazione della fotografia.

Dopo una introduzione teoricativa vivremo l’emozione di uno shooting professionale con modelle professioniste e con l’assistenza di un make-up artist in un vero studio fotografico (perfettamente attrezzato con luci flash, banks, modellatori di luce, ecc) per misurare, confrontare, ampliare e perfezionare la sensibilità e capacità sul tema specifico, avendo l'opportunità di disporre dello studio individualmente per un tempo adeguato.

La retta comprende uso sala di posa professionale, assistente di sala, reflex digitale Pro dimostrativa, modelle e make-up artist.

Per quanti si affacciano per la prima volta al seducente mondo della fotografia e per quanti vogliano riorganizzare in modo più organico le nozioni già apprese per altro percorso, magari da autodidatta, questo è il corso giusto! Analizzeremo inizialmente i vari dispositivi presenti nelle nostre fotocamere (quali il diaframma, l’otturatore, l’esposimetro) esaminando anche le varie differenze ed analogie tra fotografia a pellicola e fotografia digitale. Studieremo poi la tecnica di base affrontando tutti quegli aspetti fondamentali per arrivare ad essere “autori” dei nostri scatti: la profondità di campo, il mosso creativo, gli obiettivi e l’inquadratura,
l’esposimetro ed il controllo dell’esposizione, il flash e la luce artificiale, la luce e la temperatura di colore, i materiali sensibili, i filtri e gli accessori principali. Ci affacceremo all’affascinante tema del bianco e nero accennando a come effettuare lo sviluppo in casa e introdurremo le tecnologie digitali di trattamento ed elaborazione elettronica delle immagini. Il nostro studio della tecnica sarà costantemente affiancato dall’analisi dei principi di base della composizione fotografica: sarà infatti per noi determinante la proiezione delle fotografie realizzate dagli allievi così che, attraverso la lettura e il commento delle stesse, ci si possa avvicinare alla psicologia dell’immagine per arrivare a promuovere negli allievi stessi il nascere di una “sensibilità fotografica”. Infatti, superata la prima fase costituita dagli argomenti propedeutici, i nostri incontri verteranno principalmente sulla visione e sul commento delle immagini prodotte, fase fondamentale del processo di crescita degli allievi, così da favorire e incentivare il confronto e il reciproco stimolo tra i partecipanti. A fine corso, previa verifica della fattibilità, gli allievi potranno partecipare ad una mostra fotografica con una selezione delle migliori fotografie che avranno prodotto

Questo, più che un corso propriamente detto, vuole essere un “gruppo di lavoro” rivolto a quanti abbiano già delle conoscenze di base e stiano cercando lo stimolo giusto per andare oltre la semplice bella immagine. Infatti ci concentreremo più sul lavoro pratico che sulla teoria che limiteremo alle specifiche esigenze ed argomenti che di volta in volta ci troveremo ad affrontare. Ci daremo degli argomenti sui quali sviluppare dei servizi fotografici, dei temi appunto, sul breve e medio periodo da portare avanti a livello individuale e in comune, sviluppando diverse formule operative: individualmente, in gruppo e in squadra. Infatti lavoreremo sia su temi scelti e portati avanti da ciascun singolo allievo, sia su temi scelti in comune rispetto ai quali i corsisti proveranno a lavorare dapprima separatamente, poi in gruppo come un unico soggetto e, infine, in un lavoro di equipe segmentando il tema con la suddivisione dei compiti. Durante i nostri incontri daremo quindi ampissimo spazio alla visione delle immagini prodotte commentandole insieme così da arrivare, col contributo di tutti, a centrare gli obiettivi che ci saremo prefissi. Infatti il momento della lettura delle immagini è da vedersi non solo come passaggio meramente di verifica, bensì come fase integrante e determinante del processo di sviluppo dei temi fissati e quindi di crescita degli stessi corsisti lungo il percorso che porta ad “esprimersi per immagini”. A fine corso, previa verifica della fattibilità, gli allievi potranno partecipare ad una mostra fotografica con una selezione delle migliori fotografie che avranno prodotto.

Si tratta di un gruppo che superate ormai le mète di base del percorso formativo, si muove lungo una serie di progetti interni ed esterni senza l'ormai superfluo sostegno di un piano didattico propriamente inteso. Durante l'anno si andranno quindi a realizzare dei progetti individuali, che confluiranno poi nella tradizionale sezione personale della mostra Lucis Verba, e dei progetti comuni, alcuni nati in seno al gruppo stesso (come per gli scorsi anni Roma e i Giovani, Aqua, ecc) ovvero in tandem e sinergia con realtà esterne (i reportages per Komen Italia, 48h Film Festival, ecc.). Lo scopo dei progetti individuali a lunga durata è quello di favorire la crescita della capacità di esprimersi per immagini, portando quindi lo sviluppo del proprio "io fotografico" laddove il semplice confronto virtuale che ormai tutti abbiamo sui forums internet non può portare. I progetti esterni hanno lo scopo di dare l'occasione di una crescita su piani e metodologie sovente precluse al fotoamatore: il soddisfacimento di esigenze altrui! Con un approccio quindi di tipo "professioanle" si andranno a sviluppare dei veri e propri servizi fotografici "conto terzi" pianificando e analizzando il tutto gia prima di cominciare a scattare. Dai progetti interni si andrà poi ad attingere il materiale per la mostra collettiva di fine anno. Il Pool Avanzato è il gruppo di punta dell'associazione Fotografiche Evasioni.

Scopo dei nostri incontri sarà di approfondire tematiche soprattutto individuali al fine di permettere a ciascun corsista di individuare e/o approfondire un personale percorso espressivo, creando, plasmando e affinando una specifica cifra stilistica, cosi’ da trasferire parte del proprio "io" nelle proprie fotografie: applicare all’immagine il proprio mood interiore.

Lavoreremo così anche sulla "progettualità" fotografica.

A fine corso gli allievi potranno partecipare ad una mostra fotografica con i lavori migliori che avranno svolto durante l’anno.

E' un corso di still life avanzato rivolto a chi voglia esplorare questa disciplina in modo intensivo con lo scopo di avvicinarsi alla professione di fotografo pubblicitario. Ci saranno incontri teorici ed esercitazioni e dimostrazioni pratiche nonchè incontri con autorevoli professionisti del settore. Sarà presto pubblicato il programma dettagliato. E' richiesta una buona padronanza della tecnica fotografica di base.

Il corso si rivolge a chi fruisce, più che realizzare, le immagini fotografiche, magari anche per esigenze di lavoro: grafici, photo-editor, creativi, giornalisti, addetti documentazione, archivisti, ecc. Analizzeremo la composizione fotografica e la "sintassi dell’immagine" per meglio leggere e comprendere le fotografie che ogni giorno ci scorrono sotto gli occhi imparando a coglierne i percorsi di lettura e di comunicazione.

Daremo ampio spazio all’analisi critica di immagini sia degli allievi sia tratte da libri e giornali. Finalizzeremo il lavoro recensendo la mostra di fine anno.

Senza nulla togliere alle tecnologie digitali, chi volesse assaporare fino in fondo il gusto della fotografia in Bianco e Nero, cimentandosi nel "dopo-scatto", addentrandosi nell'altra metà della fotografia, questo corso offre l'occasione di apprendere le tecniche e le procedure di base dello sviluppo del negativo e della stampa in camera oscura.

Dopo una lezione teorica introduttiva, si procederà allo sviluppo di una propria pellicola negativa b/n e poi si passerà alla stampa di un provino a contatto per poi giungere all'esecuzione di una stampa "finita" di una immagine. Infine proveremo ad affacciarci alla tecnica del "fotogramma": ovvero la fotografia senza macchina fotrografica... un mondo spesso misconosciuto ma dalle possibilità artistiche immense e riproducibile in casa senza attrezzature particolari.

Il corso si svolge in lezioni teoriche in aula di 2,5 ore e sessioni di 4 ore ciascuna in aula e camera oscura.

La retta comprende i chimici per la stampa.

A fine anno gli allievi potranno partecipare ad una mostra fotografica con i lavori migliori.